一个年轻的女孩儿发现自己罕见的消化系统失调症在一场严重的事故后奇迹般地治愈了。电影改编自Christy Beam的小说《Three Miracles From Heaven 》
Vlad has just moved and joined one of the most famous magical schools in the world, where he meets fairies, witches, trolls and dwarfs. Him and his father are the first vampires in town, but he soon meets other special kids.
A lesbian couple in conservative Japan must fight to stay together when one of them is diagnosed with terminal cancer.
Colm is in his mid-forties, married, with two teenage children. Still grieving the death of his father, a destructive gure in his life, Colm struggles with his relationship to his own son, whilst at work a recent takeover threatens his job. Unable to share his vulnerability with his wife, Colm's world is falling apart around him. In the midst of this crisis, Colm solicits sex from a young man called Jay. This encounter and his growing infatuation has a deep effect on Colm. He finds a comfort in Jay that no one else can provide.
《温勃树阳光》,又名《光之梦》,西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品,在当年的戛纳获评委会奖。 在《十分钟年华老去》里,Victor Erice贡献了一段最迷人的短片,他是那种可以让时间在影片里停留的人,所以我对他一直抱有浓厚兴趣。 然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述,或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。 一棵树,一个人,一幅作品,整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的,但又有各自的生命,只是在这部片里,它们结合到了一起。 导演最基本的手法有两种,固定镜头、叠化。比如画家走进屋里,挑选木板,制作画架。这一系列动作,主要是通过某一角度的固定镜头(基本是标准镜头吧)拍摄下来,然后在同一机位进行叠化,目的是省略、压缩了时间。 这种手法贯穿了整部影片,我们可以在后面看到,比如在后院拍摄的大全景,包括了那棵树、画架,它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里,你会看到被导演“留在胶片上的时间”。 这种方法并不难做,但需要耐心,很好的耐心。 除此之外,导演另一个留住时间的方法,就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院,选定与温勃树的距离,为自己脚的位置打钉子定位,在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写,捕捉每一个动作和眼神。 这好像也不难办到,只要你足够细致,从容。 创作的一开始,总是充满激情的,影片的开始,也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲,愉快地调着颜料,你听得到画笔在画板上的刷刷声,风吹动树梢的声音。房子里工人在装修,收音机里传来新闻,火车穿过原野,太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里,都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西,就是生活。 影片接下来的段落,是漫长的、甚至有些无趣地创作过程,时间一天天过去,画布上的树叶和果实慢慢增加着,画家与家人聊天,与朋友聊天,边聊边画,一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话,镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线,甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个,切来切去。时间在这些片断里,被拉长了,放大了,观众体味到细腻,也体味到了乏味。导演就是这样,让你代入到一部艺术作品诞生的过程。 看着看着,我以为自己真是在看一部纪录片,里面的人物、事件,在导演的耐心和细致下,显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏,有条不紊地滋长着,包括画布上的作品,包括在一边静静观察的摄影机。 十月的马德里,光线变幻莫测,画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨,画家在经过多天的拉锯后,决定放弃进行到一半的油画。重头开始,画素描,这样就不需要受到天气的限制。 我不再复述影片内容了,这就像与人谈论自己生活一样,充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程,同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动,这个环境不光包括了那棵温勃树,还有他的家人,来访的朋友,自然风雨,做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐,唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻,它与这个后院里呈现的氛围格格不入,并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光,但最后他也没能成功,只好改成素描,他说,生活总是这样,你必须得放弃一些东西。 画家对着树,在画布上创作;而摄影机对着画家,在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显,这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。 温勃树的果实成熟了,纷纷落地,这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里,看着上面的树;家人和工人们吃着温勃果,讨论着它。导演在影片最后,让摄影机和温勃树出现在同一画面里,机器静静对着一颗落下的温勃果,上面白色的痕迹,是画家用颜料画上的标记。 《温勃树阳光》,节奏极其缓慢,所以从某种程度上讲,这是部大闷片来的,可能跟你的生活一样闷。
关于一对在网上相遇的情侣。
A young couple Mira (Abbie Cobb) and Todd (Sean Faris) hire a live-in nurse (Lyndon Smith) to be the caregiver for their sick son, only to discover that she is an "angel of death" intent on replacing Mira through any means necessary.
上世纪70年代的瑞典,辛勤劳作的农民Agne在残酷的工作日常中挣扎着,他又希望将自己十几岁的儿子Klas培养成自己的接班人,来接管他苦心经营的农场,但儿子Klas却一心想远离这样的农村生活。
汤马斯(提姆·卡尔克霍夫 Tim Kalkhof 饰)是一名年轻的蛋糕师傅,某日,他邂逅了英俊帅气的欧伦(罗伊·米勒 Roy Miller 饰),两人很快就走到了一起。实际上,欧伦在耶路撒冷已有家室,只是和妻子聚少离多。 一天,汤马斯意外的收到了欧伦的死讯,心碎欲绝的他做出了一个大胆的决定,那就是前往耶路撒冷去探访欧伦的妻子。在那里,汤马斯见到了这个同样伤心的女人安娜(莎拉·埃德勒 Sarah Adler 饰)。汤马斯隐瞒了自己的真实身份,留在了安娜所经营的咖啡店里打工,哪知道他做甜品的手艺很快就获得了当地居民们的喜爱,安娜也对这个男人日渐亲近起来。
剧情描述渔民阿海被发现在一场大规模的抗争活动中自焚身亡,这场由陈县长带领的抗争迅速成为媒体焦点,阿海成为舆论英雄。自焚案的主办检查官金敏照不敢轻忽,法医周建生解剖阿海尸体后发现诸多疑点,他进一步调查发现更多疑问,于是展开调查发现惊人真相。
温人(中村伦也 饰)曾经有一个美满幸福的家庭,但这份幸福随着母亲爽子(木村佳乃 饰)的离开而被击的粉碎。成年后的温人早已经同情同手足的哥哥哲人(新井浩文 饰)失散多年,成为了星丘车站失物招领处的工作人员。他十分珍视那些被拾得的遗失物品,希望它们终有一天能够回到主人的手上,然而,大多数物品的下场,唯有被当做垃圾被处理掉。 某日,中尾(岛田久作 饰)和大林(杏 饰)两名刑警找到了温人,告知了他爽死的死讯,为了解开母亲生前遗留的谜团,温人决定靠自己的力量调查真相,就此结识了和自己有着血缘关系的姐姐七海(佐佐木希 饰)和弟弟雄哉(菅田将晖 饰)。经过调查,温人发现,母亲被卷入了一宗价值三百万日元的疑案之中。
美丽雍容的齐藤里惠(北川景子 饰)是号称银座NO.1的女公关,她身处男性中间,有如众星拱月,风光无限。可是令人咋舌的是,她竟然是一位有着听力障碍的女性。里惠出生在青森县一个家教严格的家庭,不到两岁的时候她因髓膜感后遗症而失去听力,自然而然也失去了说话的能力。父母并未因她的遭遇而有过多的溺爱,反而更加严格培养里惠,叛逆的女孩开始逃课,酗酒、抽烟、盗窃,用一切罪恶作贱自己的身体,终于令其成为青森第一不良少女。命运之神并没有放弃可怜的女孩,某天她邂逅了一位来自银座的妈妈桑,人生从此发生了天翻地覆的变化…… 本片根据齐藤里惠撰写的自传改编。
影片讲述了乌克兰男孩和女孩之间的脆弱的爱情故事。痴迷于音乐无法自拔的音乐人安东,在经过治疗后重返乌克兰。普通女孩卡蒂亚是一名努力找寻自己生活方式的音乐家,尽管她正在计划着与男友搬去柏林生活。他们在最关键的时刻相遇了。两个迷茫的年轻人,努力的在社会中寻找自己的位置。一起经历了几天的幸福时光。